.Matías Reynoso nace en 1977 en el seno de una familia de bailarines folklóricos. Músico multi-instrumentista: Bandoneón, Guitarra, Charango, Percusión, Canto. Recorre América del Sur al son de su compañía de Músicos Nómades (Mixtura de disciplinas Teatrales y Musicales) con el espíritu de los antiguos Circos Criollos, como dramaturgo, músico y cronista, alternando su formación entre lo académico y la experiencia vital del aprendizaje en territorio sudamericano.
De su formación en Buenos Aires se destacan, en Bandoneón, el maestro Rodolfo Daluisio (Conservatorio Manuel de Falla), en Canto los Maestros Sergio Tulian, Beatriz Costa (Conservatorio López Bouchardo), en Percusión el Maestro Javier Bonga. En 2006 se instala en París, Francia, donde continua su formación en Bandoneón con el maestro Juan José Mosalini (Conservatoire National Gennevilliers), e incursiona en Dirección Coral con el Maestro Ariel Alonso (Conservatoire National de Creteil) Es Co-Fundador de la Orchestre de Tango de París “Alfredo Gobbi”, y participa como solista de la Orchestre de Chambre de Genéve, en su ciclo de conciertos en la afamada Gaité Lyrique, entre otros. Integra numerosos proyectos musicales y teatrales, recorriendo escenarios de Europa, Asia, América Central y Canadá. Realiza la música para los Films Skin Territory (Dir Jean Louis Daniel, 2008), Puisque nous envoie Promener (Dir Baillot.2010), De L’usage du Sex Toy en Temps de Crise (Dir Eric Pittard, 2013).
En 2014 Funda la editorial Yvonne Cartonera (Invitada al Salon du Livre de Paris). En el año 2015 se re-instala en Buenos Aires, donde continua con su trabajo artístico y pedagógico. Es Profesor titular de las cátedras de Bandoneón, música popular y folclórica latinoamericana, y sistemática y caracterología de la música argentina en la Universidad Nacional de las Artes (UNA) y Co-dirige la Orquesta Popular de la institución. Es tamborilero de la familia del Candombe, y abogado con especialización en Derechos Humanos.

Comienza sus estudios musicales en 1970, asistiendo al Conservatorio Provincial “Juan José Castro”, donde cursa clarinete y música de cámara con el maestro Mariano Frogioni.
Participó en cursos de música contemporánea con los maestros Martín Tow y Gerardo Gandini, y de música de cámara con Lerjko Spiller.
Desde 1976 realiza conciertos de música de cámara con diversas agrupaciones, recorriendo el repertorio escrito para el clarinete dentro del ámbito de la música clásica y contemporánea, integrando grupos tales como el Grupo Nova, trío de cañas Arsis, Nueva Música, Otras Músicas.
Integró las orquestas Juveniles de Canal 9 y de LRA Radio Nacional.
Entre los años 1981-83, se desempeñó como ayudante de cátedra de clarinete en el Conservatorio Provincial “Juan José Castro”. Actualmente es profesor de saxo y clarinete en la Orquesta Escuela de Ingeniero Maschwitz
Desde 1981 y hasta agosto de 2000 es primer clarinete solista de la Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto”, trabajando bajo las batutas de Osvaldo Piro, Horacio Salgán, Osvaldo Requena, Miguel Ángel Gilardi, Lito Valle, Nestor Marconi y Atilio Stampone entre otros.
Ya en la música popular integra el grupo Comedia, marcando una página especial en el ámbito de la música instrumental, con quienes realiza una exitosa gira por Brasil y toda la Argentina,
Acompañó en recitales y en grabaciones, a artistas tales como:
Gustavo Cerati (2001-11 ESPISODIOS SINFONICOS), Julieta Benegas (2010- Otra Cosa), Esteban Morgado (2014-Llega la mañana – Premio Gardel 2014 disco de tango alternativo, Axel Kriger (2009-Tres Tangos-2010 Zorzal), Carmen Baliero (El Gallo Rojo), Adriana Varela (Maquillaje), Osvaldo Piro, Gabriel Senanes (Cartón Lleno), Lito Nebia, César Franov, Gustavo Mozzi, Lina Avellaneda, Orquesta Hypnofon (2008- Hypnofon), Marcelo Boccannera (2014 Boccaneratango) entre otros.
En 1999 funda el BUE trío, junto a Edgardo Cardozo y Fernando Galimany, haciendo su debut en el 2do Festival Buenos Aires
Tango. Con este grupo graban (2002) el CD Fina Orquesta para el sello LOLA RECORDS, presentándose en Madrid, Londres y Dublín.

Cuatro Vientos
Es miembro fundador y director musical desde 1988.
Ha recibido numerosos galardones, entre ellos el premio ACE al mejor espectáculo para toda la familia por “La Tempestad” (1997) dirigidos por Claudio Hochman, obra que estuvo en la programación de la sala Casa Cuberta del Teatro
General San Martin entre los años 1997-1999 y en el Teatro de la Rivera en el 2001, el Premio Estrella de Mar al Mejor Conjunto Musical (1996) por “Música pa ́tirar al techo” (Dir. Claudio Hochman) y el Primer Premio del IIIº Certamen Metropolitano de Espectáculos para Niños por “Cuatro Vientos
y el Saxo Mágico” Cuatro Vientos tiene una importante discografía en el mercado,
y el compacto de “Alma de Saxofón” cuenta con enriquecedoras contribuciones de Les Luthiers, Chango Spassiuk, y Gerardo Flach de Brasil. También han participado en producciones
anteriores: Andrés Calamaro, Bob Telson, y Lalo Mir.

Estudios realizados con los maestros:
• De bajo eléctrico: Diego Pojomovsky, Bucky Arcella, Marcelo Torres
• De contrabajo: Pastor Mora, Fernando Romano y Horacio Cabarcos
• De guitarra: Antoliano Rojas
Grado medio del Conservatorio Nacional de Buenos Aires, Lopez Buchardo
Actualmente, trabaja como profesor de contrabajo en la Orquesta Tunquelen de Garín desde el año 2017, también como profesor de contrabajo y bajo eléctrico de forma particular y en la Escuela privada de Música Groove de Ing. Maschwitz.
Dirige con Florencia Amengual un Workshop de Tango en Hannover, Alemania.
Como contrabajista integra la agrupación de Tango Flor de Lío, Disertación Jazz, Yaguarete, 57 Swing, y Tiempos de Tango, liderado por Luis Lancelle.
Ha trabajado con las siguientes agrupaciones y cantantes solistas…
Beba Pugliese Orquesta, Carlos Michelini cuarteto, Esteban Morgado, Vidurria (Tango), Sophie Lussi, Cuatro vientos, Orquesta Juvenil de la Municipalidad de San Martín, Euclydes Mattos Trío (Música Popular Brasileña), Humedales swing, Chemanush,
Chino Laborde, Victoria Zotalis, Sandra Redher, Mayte Caparros, Manuela Bravo, Matías Rubino cuarteto, Pablo Martinez Subiria, Checha Naab, Victoria Moran, Orquesta de Cámara de Escobar.
Como músico de Teatro trabajó en los siguientes espectáculos:
La Farolera (dirigida por Virginia Lago) Teatro Ateneo 2000, Teatro San Martín Sala
Casacuberta 2012, Teatro La Ribera 2013.
Romeo y Julieta (dirigida por Virginia Lago) Teatro Regio 2014.
Corazón Delator (dirigida por Facundo Rubiño) La Casona iluminada 2015
Ha vivido en Barcelona España desde el año 2002 al 2012. Ha realizado presentaciones y giras en muchos países de Europa, América y África.
Trabaja como profesor de bajo y contrabajo hace más de 20 años.
Fecha de nacimiento: 8/10/74
Edad: 48 años
Actualmente vive en Escobar, Provincia de Buenos Aires, Argentina.
Tel: 1162012329 . Mail: tangoforfait@gmail.com

Nace el 31 de julio de 1973 en el barrio de “Belgrano” de la Ciudad de Buenos Aires. Desde corta edad muestra su afinidad con la música participando de ensambles de vientos y coros. A los 8 años llega su primer piano a su casa paterna donde se introduce tanto en el instrumento como en armonía, notación y audio perceptiva con la Maestra Graciela Rodríguez. Desde su pubertad y, a lo largo de 7 años realiza estudios de piano y música con la prestigiosa pedagoga Violeta Gemsy de Gainza. Al finalizar sus estudios secundarios ingresa a la Facultad de Ciencias y Artes Musicales para estudiar composición. Paralelamente estudia con el maestro Osvaldo Belmonte estilos latinoamericanos haciendo foco en el folclore argentino y en la música popular brasilera. Seguidamente y, para conseguir más recursos y más pianismo en su profesión, estudia con la maestra Susana Agrest y, siguiendo la escuela que fundara Vicente Scaramuzza, consigue más fluidez y libertad de expresión con el instrumento. Durante 9 años estudió con el Maestro Nicolás Ledesma para profundizar en el género Tango Argentino, indagando en la técnica apropiada para el género, así como perfeccionando sus conceptos de arreglos, composición y dirección orquestal.
Desde sus comienzos acompañando a figuras como Walter Romero y Verónica Silva, y, formando orquestas como “La Furca”, su camino estuvo marcado por el 2X4 de Buenos Aires.
En Argentina forma “Arrullo de Tango”, donde ejerce como pianista, arreglador y director realizando presentaciones en Buenos Aires y el interior del país. Al mismo tiempo se desempeña en el “Trío Colegiales” y como pianista acompañante. Al radicarse en Barcelona forma “Tango Rante”, agrupación con la que trabaja en todo el viejo continente.
En 1012 vuelve a Buenos Aires para grabar su primer disco como solista “Tango Imposible”, donde se permite licencias para conjugar el Tango Argentino con la música contemporánea.
Seguidamente forma el trío “Luis Lancelle”, con el que trabaja por 6 años en Argentina.
En 2022 decide crear una nueva formación “Tiempos de Tango”, donde vuelca su bagaje como arreglador y director, formando así una compañía de Tango Argentino que se despide de Buenos Aires en el Club Atlético Fernández Fierro. Ha compartido escenario con artistas como Darío Polonara, Gustavo Cassisi, Lautaro Greco, Pablo Greco y acompañado a cantantes de la talla de Carlos Saenz.
Actualmente reside en Las islas Baleares, donde cuenta con proyectos de Tango Argentino y también de música internacional.

Adrián Simone nace en San Isidro, Provincia de Buenos Aires, en el mes de junio de 1968. Desde niño es influenciado por el tango, dada la atmósfera familiar del momento, los discos, la radio, los bailes debajo del parral del patio de su casa.
En su adolescencia, ante su incontenible pasión por el canto, comienza un camino, un camino de búsqueda, que lo lleva a integrar bandas de música para jóvenes, coros, haciendo también un breve paso por el folklore, hasta que, ya en su juventud, el tango, vuelve a aparecer como en su niñez, pero, para quedarse para siempre.
A partir de ese momento, se encuentra con grandes maestros, Gerardo Ruso, Juan Juncales, Ica Novo, Luis Filipelli, Marcelo García Tornadú, quienes lo han instruido, no solamente desde la técnica vocal, capacidad interpretativa, búsqueda de repertorio, sino que, además, han sido y algunos todavía lo son, grandes referentes humanos y espirituales. Distintos músicos de primer nivel lo han acompañado a lo largo de los años en variados, escenarios, Academia Nacional del Tango, Centros culturales, milongas y teatros. Hoy, asume el gran desafío de alejarse del 2×4 incorporándose a una gran agrupación de tango contemporáneo como es «Tiempos de tango» dirigida por el maestro Luis Lancelle

Inicia sus estudios de canto en 1980 con el maestro de técnica vocal Manuel Miro
(tenor del teatro colon) hasta el año 1986. En 1983 hace su debut en la televisión abierta (canal 7) en la noche del padrino apadrinado por la figura del momento Adriana Aguirre. Entre 1989/1990 integrante del elenco del programa Gran debut (canal 7) con la orquesta de Néstor Marconi, cuyo programa gano el Martin Fierro al mejor programa musical y cultural.
En 1991 participo en el programa «Grandes valores del tango» donde se consagra ganador en agosto del 91.
En 1992 viaja a Australia integrando la compañía del teatro San Martin.
Entre 1993/1996 realiza grabaciones de dos álbumes con el acompañamiento del maestro Jorge Dragone y la producción de Rial producciones.
Entre los años 1996 y 2003 realizo diversas presentaciones en Buenos Aires y el interior del país (El viejo almacén, Casa blanca, Taconeando, El Farolito, Miquelangello, Caño 14, A media luz, entre otros).
En el año 2003 se consagra ganador del Pre-Baradero y es reconocido como la voz revelación del certamen.
Actualmente se encuentra dentro del staff de esquina Homero Manzi.
Es integrante vocal de la agrupación » Tiempos de Tango » a cargo del pianista y director Luis Lancelle.